编者按：古琴和中医均起源于中华民族文化，包涵了中国古老的哲学思想：天人合一、阴阳平衡。古琴音乐借助声音调身、调心，中医借助针灸、汤药强身健体、防病治病，其核心理念是从不同的角度平衡身体阴阳，达到祛病强身的作用。
古琴与中医都讲天人合一
古琴和中医蕴含共同的哲学——天人合一。[文]中医学理论体系的基本特点是整体观念和辨[章]证论治。其中包涵了人的心身，人与自然、[来]社会环境等各方面的平衡与统一，应证辨阴[自]阳以施治的理论与实践。“天人合一”这一[湖]思想，是中华民族五千年来的思想核心与精[南]神实质，古琴也正是这一精神的体现，二者[长]息息相通。
古琴来源于自然，是古人与自然相通的一件[沙]乐器。古琴的结构即体现了天人合一，如琴[中]身上就使用了人与自然、人与古琴合二为一[医]的符号。琴一般长约三尺六寸五（约120[康]~125公分左右），象征一年三百六十五[复]天（一说象周天365度）。一般宽约六寸[理]（20公分左右）。一般厚约二寸（6公分[疗]左右）。琴全身与人身相应，有头，有颈，[培]有肩，有腰，有尾，有足。在此不及一一细[训]说，但从古琴的结构中我们确可以体会到古[学]人在制琴过程中融入了天地六合，这种理念[习]更贯穿到古琴的各个方面，这也是古琴居乐[网]器之首的原因。天人合一与阴阳平衡本是密[文]不可分的整体理念，可分说但更当合用，下[章]面再从古琴体现阴阳平衡方面讲讲它与中医[来]的相通。
古琴与中医都讲阴阳平衡
东汉《太平经》运用阴阳学说解释音乐的起[自]源和养生意义，认为音乐的发展是顺应宇宙[湖]万物阴阳相生、动静相应的规律的。对音乐[南]的阴阳之理，我们可诠释为：高为阳，低为[长]阴；大调为阳，小调为阴；强为阳，弱为阴[沙]；刚为阳，柔为阴；金革之声为阳，丝木之[中]声为阴等。音乐养生，恰是针对机体阴阳偏[医]胜偏衰的属性，用音乐的阴阳属性来补偏救[康]弊，从而协调阴阳平衡。
古琴构造体现了阴阳平衡 古琴的面板一般为桐木或杉木制，疏松清透[复]有利于发声，属阳；底板为梓木或楠木制，[理]用材致密有利于声音的反射，属阴。这样一[疗]张古琴阴阳相合，阳在上而阴在下。古琴分[培]琴头和琴尾，靠近琴头声音清亮，属阳，靠[训]近琴尾声音低沉，属阴。古琴的上下左右都[学]体现了阴阳相和的哲学思想。
弹奏指法体现了阴阳平衡 泛音如天法阳。所谓泛音，即左手触弦如蜻[习]蜓点水，右手同时弹出之音。其音清脆高远[网]，有时若隐若现，轻盈活泼，如天外之声，[文]有“浮云柳絮无根蒂”之喻。故泛音象征天[章]。泛音之多，泛音应用之频繁，也是琴的一[来]大特点。
散音如地法阴。所谓散音，即是左手不按弦[自]，仅以右手弹出的空弦音。散音的特点是深[湖]沉浑厚，成为琴曲雄健的根基，如同大地般[南]坚实，有“勇士赴战场”之喻。故散音象征[长]地。
按音如人法阴阳平衡。所谓按音，即是左手[沙]按弦，右手同时弹出之音。按音的特点是婉[中]转舒情，圆润细腻，如人婉婉倾诉衷情，有[医]“呢呢儿女语”之喻。故按音象征人。琴的[康]按音最多，加之左手指法特别丰富细腻，可[复]说是琴最具表现力之音。
琴曲结构体现了阴阳平衡 古琴曲的弹奏由泛音、散音、和按音组成、[理]泛音一般出现在琴曲的开始或结尾，也有在[疗]琴曲中以主旋律出现，像梅花三弄、阳关三[培]叠，散音和按音则相互配合，贯穿于整个琴[训]曲。一般的古琴曲都有有一段自由节拍，速[学]度徐缓的散板，琴家称为“散起”。它的长[习]短决定于全曲的规模和表现需要，形成全曲[网]有机构成的一部分。
经过充分酝酿准备之后，开始展示乐曲的主[文]要音调。这时节拍已经纳入常规，曲调性也[章]大大加强，琴家称为“入调”。一些形象鲜[来]明、悦耳动听的主题音调在这一部分依次出[自]现，经过重复、对比、变化、发展后，把音[湖]乐逐渐推向高潮。高潮的部分往往是在加快[南]速度、展开音域和加强音色对比的情况下形[长]成的。一些加强曲调力度的双音，也常常用[沙]在这些地方。这一部分常常要占全曲一半以[中]上的分量，是构成琴曲的主要部分。
高潮之后，情绪逐步平稳下来，进入琴曲的[医]“入慢”。这时往往利用明显的节奏对比或[康]调性变化，把乐曲引进一个新的境界。在一[复]些规模较大的琴曲中，有时还插入带有结束[理]意味的素材，或部分地再现前面的主题，或[疗]变形地重现前面的材料，称为“复起”，使[培]得乐曲有一波三折、欲罢不能的情趣。
经过上述一系列的发展变化，最后用泛音奏[训]出轻盈徐缓的乐句，把全曲结束在主音上，[学]造成余音袅袅的效果。许多琴曲的“尾声”[习]就是这样构成的。
古琴音色的阴阳平衡 古琴音乐主要受儒家中正和平、温柔敦厚、[网]「德音之谓乐」和道家顺应自然、大音希声[文]、清微淡远等思想的影响。传统琴曲主要用[章]五声音阶，即五正音，这可说是儒家中和雅[来]思想在音乐上的落实，而琴乐清虚淡静的风[自]格和意境则主要为道家思想的反映。
古琴由于其乐器的形制、音色、乐曲题材、[湖]内涵、结构等因素，其音乐风格是倾向静态[南]的、简单的、含蓄的、古淡的、阴柔的、抒[长]情的、典雅的美。很多人於第一次听琴乐时[沙]甚至觉得这件乐器是无声的。古人亦说古琴[中]“难学、易忘、不中听”,“琴到无人听时[医]工”。“不中听”、“无人听”,其实正因[康]为古琴音乐风格属于淡静、虚静、深静、幽[复]静、恬静等等静态的美。这也是为什么古琴[理]最适宜于夜阑人静时弹奏，因为这样的环境[疗]才能与琴乐的风格和它所追求的意境配合。[培]整个古琴音乐艺术被称为琴道确实有其道理[训]，因为对古琴的欣赏和认识不能只单一地从[学]其音乐曲调去理解，而是综合地从多方面作[习]为知识份子的精神反映去理解。这一切则表[网]现在对题材的选择、意境的追求、道德的规[文]范等各方面代表著琴乐的理想风格和审美标[章]准上。
中国乐器中很少像古琴那样具备一套完整的[来]弹秦风格审美准则。古琴音乐的美学,早在[自]六朝麴瞻提出对散音、泛音及按音音色的要[湖]求时已初步形成。而唐末五代之际的刘藉更[南]在《琴议篇》中提出了“美而不艳、哀而不[长]伤、质而能文、辨而不诈、温润调畅、清迥[沙]幽奇、忝韵曲折、立声孤秀”作为琴德的标[中]准。
古琴音色可用“中正和平”、“清微淡远”两句来总括。平和清雅的古琴曲通过人耳接收，作用于人体的神经系统和经络，协助身心协调，使机体健康、有序的在生命轨道上运行。而中医的“中”是中国古代哲学里的一个概念。老子说：“致虚，恒也；守中，笃也。”这里的“中”指心境、身体的平衡。中医的“阴平阳秘”、“持中守一而医百病”的阴阳平衡健康观和古琴音乐有内在的相通。 正因为古琴有天人合一和阴阳平衡为基础，长久以来为中国人修身养性、怡情疗病所钟情，德音雅乐化人于无形，养生不妨来学古琴吧。
